ma Démarche artistique
Mon travail artistique part d'une réflexion sur la relation entre les êtres humains et la nature, abordée sous des angles écologiques, politiques et spirituels. Je crée des imaginaires à partir de mondes naturels, réels ou fantasmés, puisés dans les récits liés aux forêts et aux paysages d’Amérique latine, et traversés par mes propres expériences migratoires. Influencée par la pensée décoloniale, je réinterprète les héritages des savoirs ancestraux et interroge notre rapport au monde contemporain en tissant des liens entre le passé et le futur. Dans mon travail, la nature en tant qu'élément vital, le corps en tant que véhicule et les plantes en tant que fenêtres vers d'autres mondes se matérialisent à travers des lignes organiques, parfois libérées du support.
Je m’approprie des narrations visuelles proches d’un univers organique et graphique, marquées par le contraste et le mouvement. À travers le travail de la ligne, je construis des imaginaires qui réinterprètent des réalités connectées aux cosmogonies. Ce dialogue nourrit une réflexion sur nos interconnexions avec le tout et interroge les subjectivités utilitaristes envers la nature. Aujourd'hui, cette recherche trouve un nouvel ancrage dans le paysage méditerranéen. Mon installation à Marseille marque une étape où ces questionnements se confrontent à un nouveau territoire, ouvrant la voie à de nouvelles explorations formelles, comme le dessin expansif et l’intégration de matériaux textiles. Ma démarche reste guidée par la volonté de créer, par l’image, des espaces de sensibilité qui rendent évidente notre interdépendance fondamentale avec le vivant.
Mes projets de recherche
EXPOSITIONS
dim. 12 avr. 2026
FLAMINGO LINE_IF Flamingo Line est un projet d’art urbain qui réunit des artistes de France et de Turquie, créant un espace de production et de rencontre à l’échelle internationale. Structuré autour des enjeux écologiques, le projet se déploie dans différents quartiers d’Izmir, transformant l’espace public en un terrain d’expérimentation artistique et de dialogue. Implanté à Bornova, Darağaç et Alsancak, Flamingo Line propose une expérience artistique plurielle à travers des expositions, des fresques murales, des installations photographiques et urbaines, ainsi que des ateliers, un appel ouvert et des projections de films. Dépassant les espaces d’exposition traditionnels, le projet s’étend dans les rues et s’inscrit dans le tissu du quotidien. Au cœur d’une mosaïque culturelle façonnée par l’écologie, Flamingo Line ajoute de nouvelles strates aux récits urbains tout en offrant un regard renouvelé sur l’imbrication entre la ville et sa mémoire. Les interventions dans l’espace public visent à créer des formes de rencontre entre l’art et la vie quotidienne. Plutôt que d’imposer un parcours fixe, le projet invite à une exploration libre, faite de découvertes au fil des déplacements dans la ville. Dans ce cadre, l’artiste français Joël Martial présentera une sélection d’œuvres autour du thème du flamant rose dans la salle d’exposition de l’Institut français d’Izmir ainsi que sur les panneaux extérieurs. Les fresques murales de Hydrane, Cécile Jaillard et Liana Perez, ainsi que les installations photographiques de Sacha Rey, prendront place dans la rue Française, s’inscrivant directement dans l’espace public. Le projet réunit également, côté français, Thomas Santini, Joachim Romain et Cécile Jaillard, et côté turc, Canavar, Cenkhan Aksoy, Eylül Deniz Ergün, Janset Evcimen, Kaan Bağcı, Rojbin Deniz Özyürek, Suatilyus, Sümeyye Bıyıklı et Tan Taşpolatoğlu. Flamingo Line est réalisé en collaboration avec ArtMeet, BAYETAV Sanat et le collectif Darağaç, avec le soutien des municipalités de Bornova, Konak, de la municipalité métropolitaine d’Izmir et du Lycée Tevfik Fikret d’Izmir. Le projet vise à transformer Izmir en une ligne vivante d’art urbain. https://www.ifturquie.org/fr/etkinlik/flamingo-line/
jeu. 4 déc. 2025
Dos Tierras - Museo Edgar Negret Dans le cadre de l'appel à projets « Colombia en el Mundo » 2025 lancé par le ministère colombien de la Culture, l'association DV a remporté un prix qui lui permet de présenter le travail des artistes Rodrigo et Liana, qui exposeront leurs œuvres à Bogota, au musée Edgar Negret.
mar. 25 nov. 2025 - 00:00
DOS TIERRAS - EL RETIRO Dans le cadre de l'appel à projets « Colombia en el Mundo » 2025 lancé par le ministère colombien de la Culture, l'association DV a remporté un prix qui lui permet de présenter le travail des artistes Rodrigo et Liana, qui exposeront leurs œuvres au Retiro, au sein du Cubo Universo Creativo.
dim. 16 nov. 2025 - mar. 18 nov. 2025
DOS TIERRAS CALI Dans le cadre de l'appel à projets « Colombia en el Mundo » 2025 lancé par le ministère colombien de la Culture, l'association DV a remporté un prix qui lui permet de présenter le travail des artistes Rodrigo et Liana, qui exposeront leurs œuvres à Cali, à la Fondation Casa del Mono.
sam. 25 oct. 2025
SINCRONIAS Exposition « Sincronías » à la galerie Art Dialogue. Pendant une semaine, j'ai partagé un univers où le dessin, la ligne organique et l'encre ont dialogué pour évoquer des réflexions sur la nature, la féminité, la symétrie et la magie. Cette série de dessins s'est transformée en oracle, réalisé en collaboration avec Flor Mansilla, avec qui j'ai conçu le projet. Inspirée par une vision intuitive qui se transforme en oracle, cette exposition a donné vie à des formes pures, délicates et personnelles. Pour l'inauguration, nous avons eu le plaisir d'accueillir Emma Ernandez, astrologue, qui a interprété le oracle sous forme de performance. Voici quelques-unes des œuvres, capturées en noir et blanc.
ven. 18 juil. 2025
RENCONTRES D'AMAZONIE J'ai participé en tant qu'artiste à la Rencontre des Arts Visuels sur l'Amazonie, organisée par le Collectif Amazonien en France en collaboration avec Dos Mares. Cet événement a réuni des artistes, des chercheurs et la communauté marseillaise pour réfléchir au territoire amazonien à travers un regard critique, contemporain et décolonial, en réaction aux récits imposés par la pensée occidentale. Pendant deux jours, Marseille — ville traversée par les frontières et les histoires migratoires — a été le lieu d'un dialogue entre pratiques artistiques, recherche et engagement politique envers le territoire. Traduit avec DeepL.com (version gratuite)
mer. 25 juin 2025
MAISON DES RELATIONS INTERNATIONAL NELSON MANDELA J'ai eu l'honneur de participer à une exposition collective d'une semaine à la Maison Nelson Mandela des relations internationales à Montpellier, où j'ai présenté mon projet « Mis Cuerpo, Mis Raíces ». J'étais accompagnée de l'artiste Rodrigo, qui a présenté son projet « La Vida Real ». Cette exposition était une initiative des associations DV et AFCM2, que je tiens à remercier chaleureusement pour leur soutien. Traduit avec DeepL.com (version gratuite)
lun. 15 juil. 2024 - sam. 20 juil. 2024
Mauvese herbes Dans une maison sur le point d'être démolie, un groupe d'artistes a occupé le site connu sous le nom de Maison Bruno. Cette exposition, organisée par quatre artistes - moi-même de Colombie, Axel d'origine franco-indienne, Soujung de Corée et Matieuw du Liban - se concentre sur le thème des herbes pour raconter des histoires diverses. --- Ce projet de recherche plastique "La mata que mata" aborde la stigmatisation du fait d'être colombien en relation avec le trafic de drogue et l'image déformée qui a été popularisée par la culture médiatique, en particulier après la série "Narcos". Depuis les années 1970, la cocaïne est devenue un symbole du trafic de drogue, mais ce phénomène est récent par rapport à l'utilisation ancestrale de la feuille de coca dans les Andes, où elle était valorisée comme aliment et comme médicament. L'exposition explore le contraste entre la perception extérieure et la réalité culturelle de la feuille de coca, un élément central dans la vie de nombreuses communautés indigènes. Elle réfléchit également à l'éradication de la plante et à la manière dont cette politique a criminalisé ceux qui la cultivent traditionnellement. À travers la représentation artistique, l'objectif est de sauver et de rendre digne la connaissance ancestrale de la coca, en promouvant un nouveau récit qui déstigmatise sa valeur culturelle et médicinale. L'exposition à Maison Bruno, Paris a fusionné la nature et la spiritualité à travers mes créations en noir et blanc et un peu de coleur, mettant en lumière des problematiques latino-américains.
mer. 26 juin 2024
Un paseo por el arte queer Pendant le mois de la Gay Pride, le Consulat de Colombie à Paris, en collaboration avec l'Agence Norm, a organisé une exposition à laquelle ont participé plusieurs artistes colombiens, dont Nicolás Beltrán, Sergio Bonilla, Juan Pablo Antonio, Hederth Bautista, entre autres. Cette exposition a été une occasion de célébrer la féminité et la nature à travers mes œuvres en noir et blanc, avec une touche de spiritualité inspirée par l'Amérique latine.
lun. 10 juin 2024
Semana America Latina y Caribes 2024 Pendant la semaine de l'Amérique latine et des Caraïbes, j'ai participé avec d'autres artistes latino-américains à l'exposition 2024 consacrée aux femmes, aux peuples indigènes et à la culture populaire. J'ai eu l'honneur de présenter cette exposition où mes œuvres en noir et blanc évoquaient la nature et la féminité, tout en intégrant des éléments de la spiritualité latino-américaine
ven. 28 oct. 2022 - sam. 12 nov. 2022
Portales de Luz L'association La Casa Colorada à Marseille a organisé une série d'événements pour célébrer le "Jour des Morts" à la manière mexicaine. Dans le cadre de la programmation de cet événement, Ayesha Prieto et moi-même avons été invitées à participer à cette exposition que nous avons décidé d'appeler "Portails de lumière". L'exposition à La Casa Colorada, Marseille a fusionné la nature, la spiritualité et la féminité à travers mes créations en noir et blanc, mettant en lumière mon héritage latino-américain.”
jeu. 25 août 2022 - 11:00 - sam. 17 sept. 2022 - 15:00
La saison du dessin 2022 Un temps fort dédié au dessin sous toutes ses formes Traversées Par Nicolas Misery, Directeur des Musées de Marseille L’été marseillais révèle une nouvelle fois son extraordinaire intensité. Expositions, festivals, foires, rencontres… Depuis plusieurs mois déjà, au cœur des galeries, des musées, des centres d’art comme des ateliers et des lieux de spectacle vivant, d’innombrables initiatives témoignent de la vitalité d’un épicentre artistique européen qui semble irrémédiablement se déplacer vers Marseille et la Méditerranée, à la faveu...(https://pareidolie.net/La-Saison-du-Dessin-2022-1) ---- À cette occasion, je participe à la galerie Art Dialogue qui accueille mon travail du 26 août au 17 septembre. Cette exposition passée a permis d’explorer la connexion entre la nature, la féminité et la spiritualité. Mes œuvres en noir et blanc, inspirées par l'Amérique latine, ont résonné avec le public.
ven. 22 juil. 2022 - 14:00 - sam. 24 sept. 2022 - 22:00
EXPO EXPRESSO Dans l'exposition express nous avons participé plus de 20 artistes de différentes disciplines, nous nous sommes réunis grâce à l'appel de Marieke Zapaśnik (photographe), qui nous a convoqués spontanément pour un week-end. L'exposition qui a eu lieu á Paris montre un des mes tableau, et a célébré la beauté de la nature et de la féminité, explorant la spiritualité à travers des œuvres en noir et blanc inspirées par ma culture latino-américaine.
dim. 3 juil. 2022 - sam. 30 juil. 2022
K M O Les œuvres de 37 artistes français et de 20 artistes roumains seront exposées dans le cadre de l'exposition Km 0 de l'art contemporain, qui ouvrira ses portes le 7 juillet à Arcub - Hanul Gabroveni. L'exposition présente plus de 60 œuvres - peinture, sculpture, collage et nouveaux médias - qui abordent des thèmes tels que la protection de l'environnement, la tolérance, le féminisme et la solidarité. Le projet a été lancé par l'artiste George Bodocan. Il est organisé par l'association 1001 Arte de Bucarest en partenariat avec l'association Rivoli 59, affiliée à la mairie de Paris, et Arcub, un centre culturel de la mairie de Bucarest. J'ai exploré la connexion entre la nature et la spiritualité à travers mes œuvres en noir et blanc. Cette exposition a eu lieu à Bucarest.
mar. 19 avr. 2022 - 00:00 - dim. 24 avr. 2022 - 00:00
Décryptages et Convergence Ce projet d’exposition est le résultat de la convergence de cinq femmes d’origine latino-américaine, multiculturelles et multidisciplinaires, vivant et travaillant à paris. Ce sera la troisième exposition de notre collectif arbo-mujeres qui intègre six disciplines artistiques : photo, peinture, dessin, collage, performance. Nous percevons le monde comme une énigme à décrypter. Le dialogue direct avec les visiteurs, par les surprises qu’il engendrera, nous permettra d’avancer dans la compréhension des arcanes de nos créations. Je vous présente une exposition d'œuvres en noir et blanc qui explorent la nature et la spiritualité. Cet événement s'est tenu à Paris.
ven. 18 mars 2022 - ven. 1 avr. 2022
Ancrage Du 18 mars au 1er avril, le plateau libre - espace d’exposition dédié aux artistes résident.e.s de Buropolis - accueille trois nouvelles expositions monographiques : « REFLEJO » de Monika Ruiz-B, « ANCRAGE » de Liana Pérez et « Comme une première fois, où tout est bijou » de Sébastien Mariat. Un vernissage commun se déroulera le vendredi 18 mars à partir de 18h et jusqu’à 21h au 9e étage. ------ ANCRAGE La distance nous mène à rechercher la proximité. Et dans la même distance, on se découvre soi-même et son trouve son identité Pendant ses deux années passées en France frappé par la crise sanitaire, l'artiste colombienne s’est confrontée à elle-même et à un certain vide spirituel, dont elle se sert comme référence pour développer son travail plastique. Dans cette recherche de sens, elle rencontre ses racines, qui l'amènent à s'interroger sur la relation entre la terre et les êtres humains. Elle évoque ces derniers et imagine un univers empreint de nature pour nous rappeler la vie dans toutes ces dimensions. De là, découle l'ancrage comme capacité d'adaptation et d'intégration. Il ne s'agit pas de renier le passé, mais de préserver ce qui lui est essentiel. Dans cette exposition, mes œuvres en noir et blanc capturent l'essence de la nature et de la spiritualité. Elle a eu lieu à Marseille.
jeu. 23 sept. 2021
Misterio tropical Misterio Tropical est un projet réalisé pour le bar les Ecuries à Paris. Il consistait en la réimagination d'une des salles... Il s'agit d'un projet réalisé par l'artiste Marcela McCormik. Cette exposition met en avant mes œuvres que cette fois ne sont pas en noir et blanc, en couleur, où la nature rencontre la spiritualité.
lun. 24 mai 2021 - 00:00 - dim. 30 mai 2021 - 00:00
Incantation Graphique Dans le cadre de la semaine de l’Amérique Latine et des Caraïbes. La galerie Jour et Nuit et la ville de Paris vous présentent l’exposition « Incantation Graphique » Les Artistes : Zayda Granada, Laura Vàsquez, Liana Pérez, Ricardo Rex Commissaire d’exposition : Jainaba Njie Incantation Graphique révèle le prisme originaire des dimensions « invisibles » de l’Amérique Latine. C’est l’invocation des esprits des ancêtres de tous les peuples du territoire, la révélation de la magie, des richesses cachées de l’environnement ainsi que les histoires et récits des oubliés de ce continent. A travers les expressions artistiques complémentaires de quatre artistes colombiens se dresse un hommage à leurs racines et la matérialisation de ces multiples dimensions qui restent trop souvent dans l’ombre… Cette exposition présente des œuvres en noir et blanc qui explorent l'intersection entre la nature et la spiritualité, inspirées par mes racines latino-américaines. Elle a eu lieu à Paris.
